决定看这部片子其实是看到有白鳍豚相关，住在长江沿岸城市，一直对这种动物有着特别的感情。
第一次见它们是在小学订阅的小哥白尼动物画报上，那时专门做了一期报道呼吁保护濒危白鳍豚，里面详细叙述了生存现状，致死原因等等，图片中的它们那么活泼可爱。到了初中，做生物试卷时，题目中的“科学家认定白鳍豚已灭绝”几个字让我晃了神。真的就已经灭绝了吗？我总是不太愿意相信，后来隔几年好像又有寻找白鳍豚等等的新闻，似乎始终无法证实，但也不再有机会挽回。
小学时也曾去过三峡大坝
大概是与去年贾樟柯《山河故人》完全不同的表达方式。
一个平铺直叙，直白到煽情。
一个隐晦内敛，压抑到难受。
却都显得那么真实。
大概这样有内涵的国产片，一年一部足矣。
今晚看了点映，广州天河的某影院虽没坐满，但也来了不少人，不知道有多少跟我一样是被柏林电影节获奖的噱头吸引而来。
虽然从小并没有生长在长江边，但在华东地区过活了近二十年的我来说，长江在我心中的地位不言而喻。
起初高淳在上海与安陆的“初次”偶遇，在江阴的“初次”接触，安陆在南京的自杀，在荻港（百度后才知道在芜湖- -）佛塔内的忏悔，在铜陵的葬礼，在安庆的出轨，在彭泽的修行，在鄂州的流落观音阁，在宜昌的漂泊，到节点三峡的消失，再到长江上游宜宾，川藏，青海的重现。高淳沿着长江溯游到飘雪的高原找寻着安陆的轨迹，而在影片的时间处理上却是“顺流”。安路的轨迹则需“逆流而下”，沿着长江洄游到滴水的江南。
当知晓了以上这些，我才貌似懂了这部电影的剧情及其玄妙之处。
描述不好导演想要表达的将人物与长江合二为一的巧思
個人打分：8 (10分滿分)
[《長江圖》：一首關於一切的魔幻愛情史詩]
2016年的夏秋時節，大陸銀幕接連上映了兩部“詩電影”——《路邊野餐》和《長江圖》，兩部都極具魔幻現實主義色彩的作品的命運卻大不相同。《長江圖》雖然頂著“中國最後一部膠片電影”和柏林電影節傑出藝術貢獻獎的名號，卻因為情緒化的敘事結構和繁復的視覺象徵體系而受到不少“故弄玄虛”“做作”的責難。對《長江圖》提出的批評意見之中，大多數人持有的觀點是，形式下足功夫，內容實則空洞，優異的視聽語言並沒有讓故事深入主題
连续看了两遍这部电影，首先，第二遍的观影带给我的震荡是远少于第一遍的，第一遍时，恢弘的长江，两岸的山峰，树林，锈迹斑斑的船，冬天的江面，两岸的人们，凝望的眼神，加上胶片的独特质感，那些画面在脑海中在不断地发酵。
正如影片的名字，《长江图》这三个字蕴含着太深刻恢弘的情感了，正如我们这个国家一样巨大地触动着我们，这条6300公里长的河流带有太多太多我们无法抹去的东西了，我们无法镇静，我们想要在这三个字里看到那些，看到太多，看到我们具象不了的一切。
杨超导演的这部电影，拍的长江
短评写不下，删了好多。
再也不能接受艺术电影评论圈对人情的纵容。
那是皇帝的新衣，不好就是不好，庸才就是庸才。
这在平行影像周时的杨超讲座就能看得出来，对于自己处女作《旅程》中的一个非常平庸没有灵气的镜头都能王婆卖瓜式地讲那么久，真正的好导演都露拙，杨导的片子却处处是刻意露巧。说真的，今天那个时时入画的黑色衣角加诗句然后点烟的长镜着实让人不禁哑笑。秦昊当时会怎么想？我和那艘船有什么区别？
根据之前的接触，想到会不好，想到会眼高手低，想到会金玉败絮，但没想到会到这样一个地步。导演心里装不下哪怕一个人物，更别说一条长江，归根到底，他的心里只有他自己。
演员不是工具，角色不是小心灵小格局单方面的幻想，叙事更不是纸上谈兵似的倒转拼贴搞点花样就能成大师。让一个人自杀您知道是多难的事么？呈现的都是表象，演员也真是够辛苦。拍电影的不易，我太清楚，能力撑不起来或体察不深情不切很容易就会拍成长江图这个样子。
一方面也不能怪导演，这是祖师爷不赏饭，另一方面后天我们电影人也要多努力
《长江图》上映的时候我只花了17块钱就享受了包场的福利。我喜欢画面那种烟火气与山水画搭起来的调子。在上海，在南京，在武汉，在重庆……我感受着一次次看到、渡过、想起的长江。
他止不动地坐着，静谧的像一尊佛，高坐法台。佛法也讲如如不动，可是他现在的道理？谈话的时节，他倏地眯了下眼睛。在那窄细的眼缝中我窥到一线光，像一道闪电劈向了对面的山。我听着他的声音，对视他的眼眸。他不躲，我就一直看着，后来邻座的人叫他，他才在嘴角抿出一丝笑颜，然后扭头猛地扎进尘世。
墨色与留白超度了人世
长江图：逆流而上，没有早一步，也没有晚一步
转载请注明网址: https://www.4544yy.com/movie-id13627.html
